傳承千年技藝的九〇后（講述·賡續歷史文脈 譜寫當代華章）

冰裂紋青瓷作品。 　　楊??皓攝

葉晨曦在修坯。 　　余??偉攝

冰裂紋青瓷作品。 　　楊??皓攝

　　人物小傳

　　葉晨曦，1993年生，浙江龍泉人，曦和青瓷工作室負責人。他改進了青瓷雕塑工藝，解決了大件雕塑燒制的技術難題，將冰裂紋技藝繼續傳承和發揚光大。其作品曾獲中國工藝美術精品博覽會金獎、“大地杯”中國陶瓷創新與設計大賽特等獎等榮譽，7項作品被中國工藝美術館、浙江省博物館等收藏。2025年4月榮獲“浙江青年五四獎章”。

　　燃燒了近13個小時的窯火熄滅，窯溫從1280攝氏度降到30攝氏度，到了出窯的時候。葉晨曦站在爐門前，有些緊張——龍泉青瓷的千年燒制技藝發展至今，成品仍是“三分人工，七分天成”。不到最后一刻，青瓷是何面目，即便是有數十年經驗的老師傅也不敢斷言。

　　爐門開啟，窯架被緩緩拉出。葉晨曦示意記者收聲，工作室陷入安靜。很快，一種細小、清脆、連綿不絕的叮當聲四散開來，如環佩碰撞，滌蕩心塵。聲音來自窯架上的青瓷，它們溫潤如玉的釉面正隨著溫度的降低完成開片。葉晨曦湊近觀察，確認成品率不錯，心中石頭落地。他拿起一個茶盤，看到上面的開片裂紋蜿蜒曲折，交織成網狀。

　　接下來的幾天，裂紋會繼續生長，直至層層堆疊、邊緣透光，遇水則遁形，宛如破裂冰面——這便是曾經失傳近千年的冰裂紋。從景德鎮陶瓷大學陶瓷設計專業研究生畢業后，葉晨曦回鄉研制龍泉青瓷，很大程度上便是源自它的召喚。

　　千峰翠色

　　中國近代陶瓷考古學家陳萬裡說，一部中國陶瓷史，半部在浙江﹔一部浙江陶瓷史，半部在龍泉。

　　在宋朝鼎盛時期，龍泉青瓷幾乎成為中國青瓷的代名詞，遠銷亞非歐30多個國家和地區。

　　作為龍泉人，葉晨曦在青瓷文化的浸潤中長大。年幼時，青瓷是他熟悉可親的生活器物，奶奶做的紅燒肉、小伙伴們的游樂場，皆與瓷器有關。大了一些，葉晨曦開始感知青瓷的美。他還記得高三那年，一家人到河邊游玩，母親特意帶上一個青瓷梅瓶，灌了河水、插上花枝。

　　淡青色的瓷瓶靜立在河邊，近處是波光粼粼的河面，遠處是雲霧繚繞的青山，葉晨曦首次體會到書上所說的“宋式美學”。“龍泉青瓷沒有青花瓷的熱鬧，也沒有釉下彩的華麗，但它溫潤澄淨的釉色、簡潔含蓄的形制，展現出一種沉靜耐看的美。”葉晨曦說。

　　想做出上好的龍泉青瓷，需要匠人靜下心來。選礦、配料、揉泥、拉坯、修坯、調釉、上釉、晾坯、素燒……制作龍泉青瓷，十幾道工序環環相扣，任何一步出了差錯，便可能前功盡棄。其中，揉泥和燒窯可由機器輔助，其他工序仍像千年前一樣，全憑匠人的手感和經驗。

　　剛畢業時，葉晨曦內心有隱隱的“優越感”。“總覺得自己了解現代的設計理念和燒制技術，肯定能為龍泉青瓷帶來一些革新。真正上手了才知道，難點一個接一個。”

　　攔在葉晨曦面前的第一難，便是釉色。從“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”到“巧剜明月染春水，輕旋薄冰盛綠雲”，古人以詩盛贊青瓷的釉色。細膩勻潤的釉色讓龍泉青瓷聞名天下，其中的粉青和梅子青，更是龍泉匠人的獨創。葉晨曦告訴記者，龍泉本地的土石原料富含鐵、鋰、鎵等微量元素，成就了龍泉青瓷的釉色。瓷土成分的微小差異，會導致釉色改變。

　　取之天然的瓷土，成分配比千變萬化，調配釉料沒有確定公式，只能根據每一批原料相機調整。待到瓷器入窯，風、火、水、土互為變量，想讓釉色精准呈現，又是考驗。“有時候釉色有偏差，或是不夠通透，我不知所以然，父親卻能一眼看出門道。面對各種無法量化的細節，只能一步一個腳印地去積累經驗。”

　　重現風華

　　葉家制瓷，到葉晨曦這裡，已是第七代。父親葉小春年輕時在國營瓷器廠工作，后來投身創業。1996年，一位外國客人找到葉小春，希望他復原冰裂紋。

　　制瓷多年的葉小春，對冰裂紋當然也有所耳聞。古人根據青瓷釉面開片的不同形態，為其賦予了不同名稱，如冰裂紋、蟹爪紋、牛毛紋、流水紋等。龍泉窯、汝窯等窯口都出現過冰裂紋的身影，曾有記載，紋取冰裂鱔血為上。但對於當時的工匠而言，那似乎只是一種偶得的缺憾美，成品率極低，並未廣泛傳播。

　　算起來，冰裂紋失傳已近千年。客人提供的資料，也隻有一張模糊的傳真照片。當時家中的瓷器業務尚未走上正軌，資金吃緊，可葉小春還是決定一試：“這是我們中國的手藝，不試一試，總是不甘心。”

　　沒有實物參考，葉小春遍尋龍泉古窯，希望從中找到冰裂紋的蛛絲馬跡。他判斷，復原冰裂紋，要在坯體、釉料和燒制工藝這3個方面同時著手，但試驗上千次，燒出的總是普通裂紋。

　　將近4年過去，葉小春有些心灰意冷。2000年清明節前夕，他試做了一批樣品，打算再不成就放棄。清明節當天一早開窯，冰裂紋仍未出現，葉小春失望又氣惱，揚手把試片丟進了垃圾桶。

　　由於趕著去為先人掃墓，葉小春沒有像往常一樣清理垃圾。晚上回到家，他忍不住從垃圾桶撿回試片端詳。這一看，心臟狂跳起來——試片的釉面上，居然出現了一圈圈雲彩般的裂紋。“我當時就跑到弟弟的房間，跟他說已經接近成功了！”25年前的往事，葉小春歷歷在目。

　　此后，又經過大約一年的試驗，葉小春復現了冰裂紋並穩定生產。2004年，青瓷冰裂紋釉及其產品的制作方法獲國家發明專利，葉小春成為有史以來獲得龍泉青瓷相關國家發明專利的第一人。

　　那些年，年紀尚小的葉晨曦，隻知道父親在忙很重要的事，“幾乎所有時間都在工作”。父親的奮斗經歷及其意義，他是讀大學后才完全了解。

　　如果說有關龍泉青瓷的美好回憶是一根根牽著葉晨曦的風箏線，那麼父親復原冰裂紋就是其中最有力的那根。2019年研究生畢業，他告別“很有活力、很好玩”的“瓷都”景德鎮，回到小城龍泉。

　　制瓷的日子多少有些單調，除了必需的外出，葉晨曦通常每天早上8點半進工作室，一待就是一整天。腦中的排期表總在動態更新，哪批瓷器該上釉、哪批瓷器該素燒，容不得一點兒耽擱。6年歷練，他自覺才掌握父親的三成功力，好在龍泉青瓷的含蓄沉靜，已在不知不覺塑造他的性格和內心。“不急不躁，才能守住青瓷的根脈。”葉晨曦說。

　　新的連接

　　葉晨曦工作室的展示架上，擺放著一套梅子青茶具。不同於花卉、蝙蝠等秀麗富貴的傳統圖案，茶具上的紋樣是幾條看得出刻痕毛邊的朴拙游魚。

　　梅子青，因接近青梅表皮的顏色而得名。眾多經典釉色中，葉晨曦偏愛這種幽邃的青色。在他看來，梅子青裡藏著中國古人道法自然的哲學，以及四時萬物原始的生命力。

　　對於生命之美的珍視，引導著葉晨曦走近那些魚紋——新石器時代的半坡先民，似乎將魚當作值得敬畏的象征。游弋追逐的魚被繪於彩陶盆上，在6000多年的歷史長河中得以幸存。“魚紋簡潔得就像兒童畫，刻起來卻不容易。在杯子的曲面上刻繪，線條既要流暢平直，又要保留粗獷的感覺。”為了復刻古陶魚紋，他練習了3個月。每次下刀都要屏息凝神，手要穩、不能有毫厘抖動。線條邊緣的毛刺，也是他有意為之。

　　作品上市后，得到不少年輕人的喜愛，葉晨曦因此收獲信心。他一直認為，弘揚龍泉青瓷之美，不能孤芳自賞，要讓年輕的消費者與青瓷“產生連接”。“80后、90后乃至00后消費者的訴求，其實非常簡單。相較於青瓷的升值屬性或名家標簽，他們更看重瓷器是否契合自己的審美和日常使用需求。”葉晨曦說。

　　葉晨曦認為，探索創新的過程中，匠人的真誠能夠被感受到。有時候，這種真誠可以超越文化的界限。2021年，一位奢侈品設計師找到葉晨曦尋求合作，希望打造一套瓷器參加國際展覽。探討瓷器形制時，兩人產生了分歧。葉晨曦認為可以考慮梅瓶、葫蘆瓶、玉壺春瓶等中國經典器型，設計師卻傾向於選用西方形制。糾結過后，葉晨曦接受了對方的想法。燒制完成的瓷器涵蓋各類典型的西方器物，線條橫平豎直，隻有釉面保留了中國傳統的粉青色。

　　葉晨曦說，改變並非妥協，“舍棄具有文化門檻的民族造型，用純粹的釉色去展現龍泉青瓷之美，可能更容易激發外國人的興趣。我們不必把青瓷的美強加給他們，有興趣的人自然會去主動探尋其背后的文化氣韻。”

　　談話間，雲層漸漸消散，露出氤氳柔和的天青色。待天氣晴好，葉晨曦和父親會再次進山挑選新一批瓷土。循環漸進中，龍泉青瓷的窯火生生不息……

　　《 日博best365官网日報 》（ 2025年04月30日 06 版）